Sesiones y encuentros con especialistas de diversos temas y prácticas, relacionados con la investigación y la filosofía del cuerpo, en torno a de los cuatro ejes centrales que Epicentro propone:

  1. Ética para la danza: corrientes de respeto y cuidado

  2. Contextos de la danza: hábitats del movimiento

  3. Economía digna para danzar: sustentabilidad del movimiento

  4. Salud emocional y corporal: homeostasis del movimiento

Coordina la Cátedra Extraordinaria Gloria Contreras / Pensamiento y acción coreográfica - Andrea Chirinos y Rocío Gutiérrez

Lugar: Auditorio del MUAC/CCU

Del Martes 4 al Viernes 6 de Feb


Sesión 1. Ética para la danza: corrientes de respeto y cuidado 

  • Martes 3  de febrero

Toda práctica requiere un flujo ético que oriente sus energías, tendencias y movimientos. La ética se piensa aquí como un espacio de reflexión colectiva: el cauce que permite el fluir del respeto, el reconocimiento de límites y el cuidado entre cuerpos, grupos y generaciones. Se trata de promover una ética viva y situada que —como el río en su cauce— oriente el movimiento común, los fines compartidos, trazando los cambios que permitan que la corriente avance en una misma dirección.

Ponentes:

Dr. Abraham Sapién y Angel F Mendez


Ponencia
: Pendular: ética del vaivén‬

Esta presentación‬‭ plantea‬‭ una‬‭ reflexión‬‭ ética‬‭ sobre‬‭ las‬‭ prácticas‬‭ pedagógicas‬‭ en‬‭ las‬‭ artes‬‭ del‬ movimiento,‬‭ a‬‭ partir‬‭ de‬‭ una‬‭ concepción‬‭ de‬‭ la‬‭ existencia‬‭ humana‬‭ como‬‭ una‬‭ pendulación‬ sostenida.‬‭ En‬‭ contraste‬‭ con‬‭ los‬‭ modelos‬‭ formativos‬‭ piramidales‬‭ o‬‭ jerárquicos,‬‭ la‬‭ charla‬‭ aborda‬ los‬‭ vínculos‬‭ educativos‬‭ como‬‭ un‬‭ desplazamiento‬‭ dinámico‬‭ entre‬‭ enseñar‬‭ y‬‭ aprender,‬‭ trazado‬‭ por‬ un vaivén articulado a través de prácticas de cuidado mútuo.

Dr. Abraham Sapién, investigador en el Centro de Investigaciones en Ciencias Cognitivas (CINCCO) de la Universidad Autónoma del Estado de Morelos (UAEM), con financiamiento de la Secretaría de Ciencia, Humanidades, Tecnología e Innovación (SECIHTI), donde coordina el Programa de Cultura y Afectividad (PROCURA). Es doctor en Filosofía por la Universidad de Glasgow y la Universidad de la Sorbona (París IV), licenciado y posdoctor en Filosofía por la UNAM y maestro en Ciencias Cognitivas por la École Normale Supérieure de París. Actualmente es miembro del Sistema Nacional de Investigadores (SNII, nivel I) y profesor en la FES Iztacala de la UNAM.


Ponencia:
Coreografías Planetarias: Cuerpo, Movimiento y Tierra

En esta presentación les comparto mi experiencia de crear micro-danzas desde improvisaciones con la naturaleza, buscando no solo hablar “sobre” sino “desde” la danza y el cuerpo. Propongo formas de senti-pensar la danza conectando vitalmente al cuerpo personal con el corpus planetario ante las crisis civilizatorias y ambientarles contemporáneas.

Dr. Ángel F. Méndez-Montoya, fue bailarín profesional y co-fundador de U,X. Onodanza bajo la dirección de Raúl Parrao. Tiene una licenciatura en danza y filosofía por la universidad de Texas, en Austin, Texas. Tres maestrías: en Filosofía, en Teología y en Divinities por Saint Louis University, en San Louis, Missouri. Es doctor en Teología Filosófica por la Universidad de Virginia, en Charlottesville, Virginia. Actualmente es profesor e investigador en la Universidad Iberoamericana. Es miembro del Sistema Nacional de Investigadores (SNII-1). Ha publicado múltiples libros, antologías y artículos.


Sesión 2. Contextos de la danza: hábitats del movimiento 

  • Miércoles 4 de febrero

La danza habita paisajes diversos: nidos de cemento, montañas, costas, desiertos, el aula y el cuerpo. Este eje explora cómo el entorno —natural, urbano o cultural— configura los modos de moverse y de crear. Se trata de pensar el equilibrio entre lo sintético y lo orgánico, entre los centros y sus perímetros, reconociendo que cada individuo es parte de un contexto y encuentra su propio ritmo a partir de su propio clima creativo. Se propone reconocernos como diversos pero unidos por el deseo de movernos. Este eje nos sitúa para reconocer nuestras similitudes, así como nuestra pluralidad, dentro del campo de la danza contemporánea.

Ponente:

Galia Eibenschutz
Ponencia:
El tiempo de las plantas 

El tiempo de las plantas es una investigación artística que propone una forma de escucha para aproximarse al mundo vegetal a través del dibujo,  el movimiento corporal y los gestos. Las piezas se generan tomando al cuerpo como herramienta de dibujo y al dibujo como guía de movimiento, entendido como una acción en vivo que organiza ritmos y espacialidades.

Esta práctica de exploración permite reflexionar sobre los procesos de crecimiento y envejecimiento de las plantas, así como sobre sus formas y texturas. Estas preguntas se trasladan a exploraciones de movimiento corporal que permiten reconocer, desde el cuerpo, procesos similares y generar una experiencia de empatía.

Galia Eibenschutz, artista escénica y visual. Su práctica se desarrolla entre la danza y las artes visuales, integrando diversas técnicas de movimiento y enfoques experimentales. Su trabajo explora el registro del movimiento y del paso del tiempo, la presencia escénica del cuerpo y su relación con la arquitectura. Ha presentado su obra en museos y espacios culturales de México, Estados Unidos, Canadá y Europa, y ha colaborado como bailarina y performer con distintos artistas. Ha recibido apoyos y comisiones nacionales e internacionales. Actualmente es miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte.