M.A.S. (Movimiento.Articulado.Suelto) es un taller para entrenar el cuerpo desde la movilidad, la ligereza y la soltura.
Durante tres sesiones, las personas participantes trabajarán con la articulación como punto de partida del movimiento, buscando liberar tensiones innecesarias y encontrar una cualidad física más fluida, disponible y eficiente.
La propuesta combina dinámicas guiadas, secuencias de movimiento e investigación corporal para ampliar las posibilidades de cada cuerpo. El taller ofrece herramientas prácticas que pueden aplicarse a la danza, el entrenamiento físico, la creación escénica o cualquier práctica que involucre el movimiento.
Sobre el taller M.A.S. propone habitar el cuerpo desde la articulación, entendida como motor de la acción corporal. Al dirigir la atención hacia las articulaciones, el movimiento puede iniciar de forma más clara, orgánica y libre de bloqueos.
El taller trabaja con la relajación activa: suavizar el cuerpo sin perder presencia, soltar el tono muscular innecesario y encontrar un flujo que permita moverse con mayor ligereza, continuidad y libertad.
Cada participante podrá reconocer su propio mapa de movilidad y explorar nuevas rutas para expandir sus capacidades físicas desde la conciencia, la escucha corporal y la práctica en el espacio.
Dinámica de trabajo A lo largo del taller se realizarán:
Dinámicas guiadas de conciencia corporal.
Exploraciones de movilidad articular.
Secuencias de movimiento en piso y espacio.
Ejercicios para liberar tensión muscular innecesaria.
Prácticas de relajación activa.
Herramientas para encontrar una cualidad física ligera, fluida y suelta.
Exploraciones para reconocer y potenciar la movilidad particular de cada cuerpo.
La intención es que cada participante pueda apropiarse de estas herramientas y aplicarlas de manera personal en su danza, entrenamiento o práctica corporal.
Objetivos Desarrollar la conciencia corporal tomando la articulación como origen y detonante del movimiento. A través de la relajación activa y la liberación de tensiones innecesarias, el taller busca que cada participante experimente una cualidad física más ligera, fluida y suelta, potenciando su propio mapa de movilidad para aplicarlo en la danza, el entrenamiento o cualquier actividad corporal.
¿A quién va dirigido? A bailarines, creadores escénicos, artistas del movimiento y personas interesadas en profundizar en su conciencia corporal.
El taller está dirigido a quienes buscan descubrir nuevas rutas de libertad, movilidad y eficiencia física desde una práctica de danza contemporánea e investigación corporal.
Requisitos de participación Edad mínima: 16 años cumplidos. No existe límite máximo de edad.
Se solicita contar con disposición y condición física compatible con una actividad moderada-intensa, así como apertura para realizar movimientos que pueden implicar exploración en piso, desplazamiento en el espacio, destreza y cierto grado de complejidad física.
No se recomienda para personas con lesiones activas en articulaciones o columna que impidan el movimiento libre.
Fechas, horarios y sede 3, 4 y 5 de agosto 9:00 a 11:30 h Sede: Salón de Danza UNAM
Cupo Cupo máximo: 30 personas
Costo $300 MXN por un taller $500 MXN por los dos talleres
Materiales requeridos Ropa cómoda que permita el movimiento libre. Se recomienda asistir con: Pants o ropa flexible, playera cómoda, calcetines, rodilleras suaves.
Cupo Cupo máximo: 30 personas
Imparte Paulino Medina Creador escénico, coreógrafo, intérprete y tallerista originario de Orizaba, Veracruz, radicado en la Ciudad de México. Es egresado de la Facultad de Danza de la Universidad Veracruzana y su trayectoria cruza la danza contemporánea con el rigor físico de la gimnasia de alto rendimiento.
Fue integrante de la Selección Nacional de Gimnasia Aeróbica de 2012 a 2016, medallista nacional e internacional, y recibió la distinción de Gimnasta de Clase Mundial por la Federación Internacional de Gimnasia.
En las artes escénicas ha participado como intérprete y coreógrafo en el Premio Nacional de Danza Guillermo Arriaga, así como en festivales nacionales e internacionales. Formó parte del 6.º y 7.º elencos del Centro de Producción de Danza Contemporánea (CEPRODAC), y ha colaborado con coreógrafos y directores como Damien Jalet, Frédérick Gravel, Yeri Anarika, Iratxe Ansa, Diego Vega, Óscar Ruvalcaba, Rodrigo González, Raúl Tamez, Bárbara Alvarado, Lidya Romero, Victoria Miranda, Iker Gómez y Mijail Rojas.
Su trabajo se ha presentado en México, Alemania, Francia, Portugal, España, Bulgaria y Corea del Sur. Actualmente centra su práctica en la docencia, la creación y la investigación de movimiento. Es codirector de Proyecto Sinergia, plataforma dedicada a la enseñanza dancística, la creación coreográfica y la vinculación artística.
