Taller Cuerpo Primer Territorio  INAMM

Gervasio Cetto y Paula Rencoret

Salón de Danza

24 al 27 de agosto 

10:00 am a 14:00 pm

Muestra de resultados: 28 de agosto Salón de danza

Propiciar un espacio de exploración corporal y creación escénica donde lxs participantes desarrollen herramientas de escucha, observación e improvisación para reconocer el cuerpo como territorio sensible, archivo vivo y espacio de producción de conocimiento. A través de prácticas somáticas y ejercicios de composición individual y colectiva, el taller busca ampliar las posibilidades de percepción, creación e investigación corporal desde una perspectiva interdisciplinaria y contemporánea.

20
Cupo máximo

16 horas
Duración total

18 años
Edad mínima

Dirigido a personas interesadas en el movimiento, las artes escénicas, la creación contemporánea y la exploración corporal, con o sin experiencia previa. El taller está pensado para estudiantes, artistas, docentes y creadorxs que deseen desarrollar herramientas de escucha, improvisación y composición desde una aproximación sensible e interdisciplinaria del cuerpo.

El taller Cuerpo Primer Territorio propone un espacio de exploración e investigación corporal orientado a reactivar la escucha y el pensamiento encarnado. A partir de herramientas de la educación somática, la improvisación y distintas prácticas escénicas contemporáneas, lxs participantes serán invitadxs a reconocer sus propios gestos, hábitos y formas de habitar el cuerpo como parte de un territorio sensible donde convergen memoria, identidad y experiencia colectiva.

Tomando el movimiento cotidiano como campo de observación y detonador creativo, el taller propone llevar la atención hacia aquellas acciones corporales que suelen pasar desapercibidas, pero que contienen huellas culturales, afectivas y biográficas significativas. Desde esta perspectiva, el cuerpo deja de entenderse únicamente como instrumento de representación para asumirse como archivo vivo, espacio de relación y campo de conocimiento.

Desde una perspectiva interdisciplinaria, la dimensión coreográfica emergerá a partir de la observación, transformación y reorganización de estos gestos y acciones cotidianas, entendiendo la coreografía como una herramienta de pensamiento, composición y relación con el entorno. A través de ejercicios de improvisación, escucha y creación individual y colectiva, cada participante podrá desarrollar materiales propios que enriquezcan sus procesos creativos y amplíen sus posibilidades de investigación escénica.

Como parte del proceso, se construirá una partitura coreográfica colectiva que será compartida de manera abierta al cierre del taller, propiciando un espacio de encuentro, intercambio y puesta en común de las experiencias desarrolladas durante el laboratorio.

Gervasio Cetto

Coreógrafo, artista escénico, fotógrafo, arte marcialista, licenciado en gestión cultural, constructor de artificios y todólogo de corazón.

Miembro del Sistema Nacional de Creadores de Arte (SNCA) 2023–2025 y Premio Nacional de Coreografía Guillermo Arriaga INBA-UAM 2018.

Comprometido con la producción de su trabajo artístico funda en 2010 el proyecto mákinadT, plataforma en la que ha producido una amplia variedad de propuestas escénicas transdisciplinares que se han presentado en foros de Estados Unidos, Venezuela, Argentina, Uruguay, España, Brasil, Panamá, Colombia, Belice, Austria, Alemania y México. En 2014, funda el Instituto Nacional de Asuntos del Movimiento de México INAMM, proyecto artístico en el que se encarga de la catalogación y registro audiovisual del acervo “Patrimonio corporal y territorio”, 

En ámbito de la gestión cultural es miembro de la cooperativa de artistas escénicos REDALTERNA, espacio donde diseña e implementa proyectos para la revalorización social del trabajo artístico y la dignificación de los espacios laborales para las artes escénicas.

Paula Rencoret

Artista escénica, coreógrafa, danzante de luna y mamá de tres hijxs, con más de veinte años de trayectoria en creación, investigación, docencia y gestión cultural.

Egresada de la Escuela Profesional de Danza de Mazatlán (2004), cuenta con estudios en Etnología y formación complementaria en gestión y marketing cultural, yoga, kinesiología y educación somática.

Su práctica se desarrolla en el cruce entre lo escénico, lo performático, lo cotidiano y lo ficticio, articulando procesos interdisciplinarios de creación artística y trabajo comunitario. 

Su obra propone al cuerpo como territorio sensible, archivo vivo y espacio político, desde donde activa preguntas en torno al universo femenino, la memoria y el cuidado.

A lo largo de su trayectoria ha desarrollado metodologías y espacios de acompañamiento para la investigación corporal, el autocuidado y la creación situada, vinculando la producción escénica con procesos de mediación cultural y participación comunitaria. 

Desde 2013 dirige el espacio multidisciplinario Búnker Mérida y el programa artístico-social Danza Interior. En 2014 cofundó el Instituto Nacional de Asuntos del Movimiento de México, iniciativa dedicada a la investigación, creación y mediación artística para la revalorización social del cuerpo y sus movimientos. Entre 2022 y 2024 se desempeñó como jefa del Departamento de Artes Escénicas de la Secretaría de la Cultura y las Artes de Yucatán.